PLÁSTICA

Tarea docente de la Profesora María Inés Destéfano, con grupos numerosos de adolescentes, de entre trece y diecisiete años.

Wednesday, October 19, 2005

BIBLIOGRAFÍA

Bibliografía del docente

Lowenfeld, Víctor. Desarrollo de la Capacidad Creadora. Kapeluz. Buenos Aires. 1980.
Sikora, j. . Manual de métodos creativos. Kapeluz. Buenos Aires. 1998.
Gardner, Howard. Estructuras de la mente: la teoría de las múltiples inteligencias. Fondo de Cultura Económica. México. 1987.
De Bono, Edward. El pensamiento lateral. Manual de creatividad. Paidós. Buenos Aires. 2003.
Crespi, Irene y Ferrario, Jorge. Léxico técnico de las artes plásticas. EUDEBA. Buenos Aires. 1985.
De Micheli, Mario. Las vanguardias artísticas del siglo XX. Alianza. Madrid. 2000.
Danto, Arthur C.. Después del fin del arte. El arte contemporáneo y el linde de la historia. Piadós. Barcelona. 2001.

Bibliografía del alumno

A consultar en la biblioteca de la Escuela
Enciclopedia Universal Ilustrada. Europeo Americana. Hijos de J. Espasa Editores. Barcelona. 1928.
El mundo de los museos. Editorial Codex. Madrid. 1968.
Olivar, Marcial. Cien obras maestras de la pintura. Salvat. Barcelona. 1970.
Varios Autores. 150 Años de Arte Argentino. Peuser. Buenos Aires. 1961.
Pintura Argentina. Ediciones Banco Velox. Buenos Aires. 2001.

A consultar en Internet
http://paginasilustradas.blogspot.com/
http://www.artcyclopedia.com/
http://www.artlex.com/

Wednesday, October 12, 2005

Evaluación Polimodal

Desarrollar los siguientes conceptos: Arte Tradicional. Mímesis. Iconicidad. Análisis.
Incluir ejemplo determinando el autor, el nombre de la obra, el tamaño, y el año de realización (neoclassicism).
Desarrollar los siguientes conceptos: Arte Moderno. Vanguardia o Movimiento Artístico (art movement).
a - Conceptualizar: Impresionismo. Síntesis.
Incluir ejemplo determinando el autor, el nombre dela obra, el tamaño, y el año de realización (impressionism).
b - Conceptualizar: Expresionismo. Estilización.
Incluir ejemplo determinando el autor, el nombre de la obra, el tamaño, y el año de realización (expressionism).
c - Conceptualizar: Cubismo. Geometrización.
Incluir ejemplo determinando el autor, el nombre de la obra, el tamaño, y el año de realización (cubism).
d - Conceptualizar: Surrealismo. Recreación.
Incluir ejemplo determinando el autor, el nombrte de la obra, el tamaño, y el año de realización (surrealism).
e - Conceptualizar: Neoplasticismo. Abstracción Geométrica.
Incluir ejemplo determinando el autor, el nombre de la obra, el tamaño, y el año de realización (De Stijl).
f - Conceptualizar: Expresionismo Abstracto. Abstracción Lírica.
Incluir ejemplo determinando el nombre del autor, el nombre dela obra, el tamaño, y el año de realización (abstract expressionism).

Wednesday, September 28, 2005

Léxico Polimodal

Mímesis
Consiste en imitar la realidad natural o cultural concreta a través de la representación plástica.
Figuración
Una composición es figurativa, cuando en ella pueden reconocerse elementos existentes en la realidad natural o cultural concreta.
Iconicidad
Consiste en el mayor o menor grado de reconocimiento que podemos realizar sobre una imagen; mayor grado de iconicidad tendrá, cuando mayor grado de análisis presente, y a medida que observemos síntesis, geometrizacion, estilización, o recreación, tendrá menor grado de iconicidad.
No Figuración
Una composición es no figurativa o abstracta propiamente dicha, cuando en ella no pueden reconocerse elementos naturales o culturales concretos, sino que solo pueden reconocerse elementos culturales abstractos, tales como puntos, líneas, planos, y otras figuras geométricas, o manchas.
Abstracción
Una composición es abstracta, cuando en ella no pueden reconocerse elementos de la realidad natural o cultural concreta, sino que simplemente pueden observarse elementos de la realidad cultural abstracta, tales como puntos, líneas, planos, otras figuras geométricas, o manchas; también decimos que una composición presenta mayor o menor grado de abstracción, cuando los elementos han sido distorsionados en mayor o menor grado con respecto a la realidad natural, o cultural concreta, a través de la síntesis, geometrización, estilización o recreación.
Aniconicidad
Hablamos de imágenes anicónicas, cuando en ellas no pueden reconocerse elementos de la realidad natural, o cultural concreta, sino que simplemente se reconocen, elementos de la realidad cultural abstracta, tales como puntos, líneas, planos, otras figuras geométricas, o manchas.
Análisis
Las formas se denominan analíticas, cuando mayor cantidad de detalles presenten, mayor grado de figuración, iconicidad, imitación y fidelidad tengan con respecto a la realidad natural, o cultural concreta.
Síntesis
Las formas se denominan sintéticas, cuando menor cantidad de detalles presentan, con respecto a la realidad natural, o cultural concreta.
Geometrización
Las formas se denominan geometrizadas, cuando se encuentren representadas a partir de los elementos básicos constitutivos de todas las demás formas, tales como la circunferencia, el círculo, la esfera, y el resto de los elementos geométricos.
Estilización
Las formas se denominan estilizadas, cuando presenten distorsión con respecto a la realidad natural, o cultural concreta, de modo tal que se muestren transformadas, pero conservando su esencia; por ejemplo una flor que se muestra distorsionada con respecto al modelo de referencia inicial, pero sigue mostrándose como flor.
Recreación
Las formas se denominan recreadas, cuando presentan distorsión con respecto a la realidad natural, o cultural concreta, mostrándose transformadas con respecto al modelo de referencia inicial al punto de cambiar la esencia original; por ejemplo una flor tomada como modelo de referencia, para representar a un animal.
Abstracción Geométrica
Existe en las composiciones dónde no podemos reconocer elementos naturales o culturales concretos, sino que sólo reconocemos en ellas, elementos culturales abstractos, o geométricos, tales como el punto, la línea, el plano, y otros.
Abstracción Lírica
Existe en las composiciones dónde no podemos reconocer elementos naturales o culturales concretos, sino que sólo reconocemos en ellas elementos tales como puntos, líneas y manchas informales.
Anamorfosis
Es la transformación de un elemento, a partir de su reflejo en un espejo cóncavo o convexo.
Metamorfosis
Es la transformación progresiva de un elemento en otro, o el paso de un elemento de un estado a otro, a través de sucesivos pasos.
Grafito
El grafito es un material que nos sirve para dibujar, está compuesto por dos elementos diferentes, uno es el carbón, y otro es una piedra mas dura que permite que el carbón no se desgrane y obtenga diferentes grados de dureza; podemos encontrarlo envuelto en estuches cilíndricos de madera, en cuyo caso lo denominamos lápiz, y también lo encontramos en barras. Existen diferentes gradaciones de grafitos, los mas blandos, con mayor cantidad de carbón son los “B”, obtenemos con ellos líneas y manchas mas evidentes y se aconsejan para realizar bocetos, croquis, y todo tipo de dibujos rápidos y espontáneos; los mas duros, con menos cantidad de carbón son los “H”, obtenemos con ellos líneas y manchas mas tenues, se aconsejan para realizar dibujos con alto grado de análisis.
Retrato
Es la representación plástica de un personaje, puede ser analítica, o presentar diferentes grados de distorsión, con respecto a la realidad.
Naturaleza Muerta
Es la representación plástica de un conjunto de objetos, que forman parte de la vida cotidiana mas íntima, tales como frutas, utensilios de cocina o de mesa, útiles de escritorio, flores, y otros.
Paisaje
Es la representación plástica de una vista panorámica de la realidad natural, o cultural concreta, puede ser una vista de montaña, de mar, de río, bosques, campos sembrados, o ciudades.
Arte Tradicional
Es la concepción del arte a partir de la cual los elementos deben representarse conforme a razones y proporciones matemáticas, estableciendo grados de fidelidad extrema en la representación de los modelos de referencia, implica alto grado de mimesis e iconidad, y el seguimiento de las normas académicas oficiales.
Arte Moderno
Es la concepción del arte a partir de la cual se inicia una serie de experiencias tendientes a disolver o establecer rupturas con respecto al modelo tradicional, desarrollada en el siglo veinte por numerosos artistas, tiene su culminación treinta años antes de terminar el siglo; manifestadas en vanguardias tales como el impresionismo, el expresionismo, el cubismo, el surrealismo, el neoplasticismo, el expresionismo abstracto, entre otras mas.
Impresionismo
Vanguardia artística desarrollada desde fines del siglo diecinueve hasta principios del siglo veinte, caracterizada por representar imágenes esbozadas en rápidas pinceladas de colores complementarios, confundiéndose las figuras con los fondos, al eliminarse contornos rígidos de limitación entre los mismos, predominan los paisajes como tema principal.
Expresionismo
Vanguardia artística desarrollada a principios del siglo veinte, caracterizada por distorsionar las formas para mejor expresar la situación del ser humano y de la sociedad de la época, la pincelada es rápida, suelta y a veces agresiva, el uso del color es libre, utilizándose el negro para delimitar contornos o exagerar la expresión de los personajes.
Cubismo
Vanguardia artística desarrollada en la primera mitad del siglo veinte, caracterizada por representar los elementos a partir de la geometría, y la multivisión simultánea de los mismos, introduce el collage, dando lugar a la inclusión de elementos extraños al soporte y al pigmento.
Surrealismo
Vanguardia artística desarrollada en la primera mitad del siglo veinte, caracterizada por presentar relaciones extrañas entre los personajes y entre los personajes y el espacio, estableciendo un juego con lo imposible, distorsiona los elementos en estilizaciones y transformaciones fantásticas; puede dividirse en dos corrientes, “fotografías de sueños pintadas a mano”, como denominó Dalí a sus trabajos, y pintura automática.
Neoplasticismo
Vanguardia artística desarrollada en la primera mitad del siglo veinte, caracterizada por componer el plano respetando las reglas internas mismo, con planos y bandas verticales y horizontales, de colores primarios y neutros.
Expresionismo Abstracto
Vanguardia artística desarrollada en la primera mitad del siglo veinte, caracterizada por composiciones informales realizadas con puntos, líneas o manchas de color o de valor, también admite el collage, incluyendo distinto tipo de materias sobre el plano, ajenas al pigmento.
Representación
Consiste en la inclusión aparente de los elementos en el plano, a través del dibujo, la pintura, o la impresión de los mismos.
Presentación
Consiste en la inclusión real de los elementos en el plano, a través del collage o encolado.
Collage o Encolado
Es el procedimiento artístico a través del cual se incorporan elementos en el plano para armar una composición.
Fotomontaje
Consiste en recortar diferentes elementos impresos, para ensamblarlos posteriormente en una composición sobre el plano.
Mosaico
Consiste en recortar con tijera, planos de diferentes colores, valores, y / o texturas, para ensamblarlos sobre el plano armando una composición.
Trozado
Consiste en trozar con las manos los papeles, para armar la composición yuxtaponiendo los fragmentos.
Ensamblaje
Es el equivalente al encolado o collage, en el espacio tridimensional; procedimiento artístico empleado por muchos artistas en la escultura moderna y contemporánea.
Impresión
Es una técnica de representación de imágenes visuales, a través de la estampación o copiado de elementos.
Estampación
Es el procedimiento artístico que consiste en representar elementos, entintando y presionando los mismos sobre un plano.
Esténcil
Es una lámina de papel, cartulina, o acetato, horadada de diferentes maneras.
Positivo
Representación de la figura sobre el plano.
Negativo
Representación del fondo sobre el plano.
Monocopia
Es el procedimiento artístico que consiste en representar elementos, a la manera del dibujante, a la manera del pintor, o a la manera del grabador, a través del copiado de los mismos sobre un plano.
Témpera
Es un compuesto químico de pigmentos acuosos, sirve para pintar, debe usarse diluido con agua de modo tal que pueda obtenerse una pasta de consistencia opaca y cubriente.
Arte Contemporáneo
Implica la actual concepción del arte, dónde cada artista trabaja de modo independiente, habiéndose producido una apertura hacia las diferencias de propuestas, y una ruptura en torno a procesos lineales, en donde un estilo reemplazaba a otro que lo antecedía.

Léxico EGB

Módulo
Es la unidad mínima de medida, tomada en cuenta para establecer las relaciones y proporciones totales de un modelo determinado; por ejemplo en la figura humana la cabeza.
Canon
Está conformado por la cantidad de veces que puede repetirse el módulo, o unidad mínima de medida establecida, verticalmente y horizontalmente, en la totalidad del modelo; por ejemplo en la figura humana, el módulo cabeza se repite verticalmente siete veces y horizontalmente una vez y media o hasta casi dos.
Línea Sensible
Es la línea que ha de variar a lo largo de su recorrido, haciéndose mas o menos evidente, mas oscura y gruesa o mas clara y fina, conforme sean las zonas sombra o luz que quieran representarse.
Mancha Sensible
Es la mancha que ha de variar en el área que abarque, haciéndose mas o menos evidente, mas oscura o mas clara, conjugando gradaciones y degradaciones de valor, conforme sean las zonas de sombra o luz que quieran representarse para lograr sensación de volumen o tridimensión aparente sobre el plano.
Grafito
El grafito es un material que nos sirve para dibujar, está compuesto por dos elementos diferentes, uno es el carbón, y otro es una piedra mas dura que permite que el carbón no se desgrane y obtenga diferentes grados de dureza; podemos encontrarlo envuelto en estuches cilíndricos de madera, en cuyo caso lo denominamos lápiz, y también lo encontramos en barras. Existen diferentes gradaciones de grafitos, los mas blandos, con mayor cantidad de carbón son los “B”, obtenemos con ellos líneas y manchas mas evidentes y se aconsejan para realizar bocetos, croquis, y todo tipo de dibujos rápidos y espontáneos; los mas duros, con menos cantidad de carbón son los “H”, obtenemos con ellos líneas y manchas mas tenues, se aconsejan para realizar dibujos con alto grado de análisis.
Perspectiva Frontal
Tenemos la perspectiva frontal de un elemento, habitación, o paisaje, cuando estos se encuentran orientados con respecto a la pantalla o marco de visión del observador.
Perspectiva Angular
Tenemos la perspectiva angular de un elemento, habitación, o paisaje, cuando estos se encuentran desorientados con respecto a la pantalla o marco de visión del observador.
Línea de Horizonte
Es la línea horizontal que pasa en el infinito a la altura de la vista del espectador.
Punto Principal
Es el punto de intersección entre la línea de horizonte y la línea que va desde el punto de vista del espectador hasta la línea de horizonte; a partir del mismo podrán construirse las paredes laterales de los elementos orientados con respecto a la pantalla del observador.
Puntos de distancia
Son los puntos equidistantes al punto principal, que se encuentran también sobre la línea de horizonte, y nos sirven para construir las paredes de los elementos oblicuos o desorientados con respecto a la pantalla del observador.
Valor
Es el grado de claridad u oscuridad de un objeto, está constituido por los denominados neutros tales como el blanco, el negro, y los grises que se obtienen por mezcla pigmentaria entre ambos.
Clave Alta
Una composición está resuelta en clave alta, cuando en ella prima la luminosidad, está constituida por el blanco y los grises mas claros.
Clave Media
Una composición está resuelta en clave media, cuando en ella intervienen sólo grises intermedios, o prevalecen los mismos.
Clave Baja
Una composición está resuelta en clave baja, cuando en ella prima la oscuridad, está constituida por el negro y los grises mas oscuros.
Colores Primarios
En química, o en color pigmento, son los colores base, a partir de los cuales se obtiene el resto de los colores; a saber, el rojo, el amarillo, y el azul.
Colores Secundarios
Son los colores derivados, que se obtienen por mezcla en partes iguales de dos primarios; del amarillo mas el rojo obtenemos el anaranjado, del amarillo mas el azul obtenemos el verde, y del rojo mas el azul obtenemos el violeta.
Colores Intermedios
Son los colores derivados, que se obtienen por mezcla en diferentes proporciones de dos primarios; del amarillo al rojo obtenemos, los amarillo anaranjados y los rojo anaranjados; del amarillo al azul obtenemos los amarillo verdes y los azul verdes; del rojo al azul obtenemos los rojo violetas, y los azul violetas.
Quebrados o Grises de Color
No son colores, y se obtienen por mezcla de dos secundarios, o por mezcla de dos terciarios; los terciarios se obtienen por mezcla de dos secundarios, mezclando anaranjado y verde obtenemos los tierras ocres, mezclando anaranjado y violeta obtenemos los tierras rojas, y mezclando verde y violeta obtenemos los azules petróleos.
Armonización
Combinaciones posibles de colores en una composición.
Monocromía
Es una armonización de relación, e implica la inclusión de un solo color, usado en su estado puro, o mezclado con blanco negro o grises.
Analogía
Es una armonización de relación, e implica la inclusión de varios colores parecidos o semejantes que tienen un color en común.
Contraste de Complementarios
Es una armonización de contraste, el complementario de un color primario es el secundario formado por los dos primarios restantes, existen tres pares posibles de complementarios; rojo y verde, amarillo y violeta, y azul y anaranjado.
Trío Armónico de Color
Es una armonización de contraste, e implica la inclusión de los tres colores primarios, o de los tres colores secundarios.
Témpera
Es un compuesto químico de pigmentos acuosos, sirve para pintar, debe usarse diluido con agua de modo tal que pueda obtenerse una pasta de consistencia opaca y cubriente.
Figuración
Una composición es figurativa, cuando en ella pueden reconocerse elementos existentes en la realidad natural o cultural concreta.
No Figuración
Una composición es no figurativa o abstracta propiamente dicha, cuando en ella no pueden reconocerse elementos naturales o culturales concretos, sino que solo pueden reconocerse elementos culturales abstractos, tales como puntos, líneas, planos, y figuras geométricas, o manchas.

Consignas Polimodal

. 01
Selecciona una fotografía de tu rostro o del rostro de alguna personalidad, personaje, amigo, o familiar. Represéntala a partir de la observación y del estudio de relaciones y proporciones, con la mayor cantidad de detalles posibles, teniendo en cuenta el concepto de mimesis y análisis de forma, y el concepto de línea y mancha sensibles, dibujando con lápices de grafito color.
. 02
Selecciona una fotografía del rostro de algún personaje famoso, que evidencie una expresión positiva o negativa. Observa la imagen y realiza un escrito acerca de lo que presuntamente podría estar ocurriéndole interiormente al personaje, en el momento de habérsele extraído la foto. Compenétrate de la pequeña historia, y posteriormente representa el retrato distorsionando la realidad, de modo tal que puedas mejor expresar el sentimiento interior del personaje en cuestión, teniendo en cuenta el concepto de estilización de formas, y el concepto de línea y mancha sensibles, dibujando con lápices de grafito color.
. 03
Selecciona diferentes objetos de la vida cotidiana y arma una composición. Represéntala posteriormente a partir de la observación y del estudio de relaciones y proporciones, con la mayor cantidad de detalles posibles, teniendo en cuenta el concepto de mimesis y análisis de forma, y el concepto de línea y mancha sensibles, dibujando con lápices de grafito color.
. 04
Selecciona diferentes objetos de la vida cotidiana y arma una composición. Represéntala posteriormente considerando los elementos básicos constitutivos de todas las formas, es decir los elementos geométricos a partir de los cuales se construyen los objetos seleccionados que arman la composición; teniendo en cuenta el concepto de geometrización de formas, con lápices de grafito color.
. 05
Selecciona la fotografía de un paisaje, obsérvalo detenidamente realizando un estudio de relaciones y proporciones, y represéntalo con la mayor cantidad de detalles posibles, teniendo en cuenta el concepto de mimesis y análisis de forma, y el concepto de línea y mancha sensibles, dibujando con lápices de grafito color.
. 06
Selecciona la fotografía de un paisaje, y represéntalo eliminando la mayor cantidad de detalles, teniendo en cuenta el concepto de síntesis de formas, con lápices de grafito color.
. 07
Recuerda algún sueño que hayas tenido, y cuéntalo en no mas de veinticinco renglones, deteniéndote pormenorizadamente en las imágenes mas extrañas del mismo; represéntalo posteriormente, logrando plasmar un paisaje fantástico o imaginario, teniendo en cuenta el concepto de recreación de formas, y el concepto de línea y mancha sensibles, dibujando con lápices de grafito color.
. 08
Realiza una composición en el plano, con elementos geométricos, partiendo de rectángulos armónicos, teniendo en cuenta el concepto de abstracción geométrica, con lápices de grafito color.
. 09
Realiza una composición en el plano, con puntos, líneas y / o manchas, teniendo en cuenta el concepto de abstracción lírica, con lápices de grafito color.
. 10
Observa tu propio rostro en un espejo convexo, una cuchara, o una botella de vidrio, a la vez que lo observas represéntalo según lo ves, considerando el concepto de anamorfosis, con lápices de grafito color.
. 11
Selecciona la fotografía de dos animales, de dos plantas, o de dos objetos diferentes; o de un animal y de una planta, de un animal y de un objeto, de un objeto y de una planta; posteriormente realiza la representación de un tercer elemento que reúna las características de ambos elementos seleccionados, teniendo en cuenta el concepto de metamorfosis, con lápices de grafito color.
. 12
Arma una composición en el plano, recortando con tijera diferentes elementos tales como frutas, animales, electrodomésticos, letras, u otros elementos naturales, o culturales concretos o abstractos, encolándolos y ensamblándolos yuxtaponiéndolos, para conformar un rostro de frente o de perfil, un árbol, o un animal extraño.
. 13
Arma una composición en el plano, recortando con tijera planos de papel impreso o no, de diferentes tamaños y formas, encolándolos y ensamblándolos yuxtaponiéndolos, para conformar un rostro de frente o de perfil, un árbol, o un animal extraño.
. 14
Arma una composición en el plano, trozando con las manos arbitrariamente, papel liso o impreso de diferentes tamaños y formas, encolándolos y ensamblándolos yuxtaponiéndolos, para conformar un rostro de frente o de perfil, un árbol, o un animal extraño.
. 15
Realiza representaciones a través de la estampación de diferentes objetos, tales como hilos, telas, puntillas, monedas u otros, entintándolos previamente con témpera.
. 16
Construye un esténcil con acetato, horadándolo para lograr algún tipo de composición figurativa, o abstracta, posteriormente obtiene un positivo y un negativo a partir del mismo.
. 17
Realiza representaciones y presentaciones de diferentes objetos, tales como hilos, telas, puntillas, u otros, a través de la estampación, previo entintado con témpera, y a través del encolado de los mismos sobre el plano.
. 18
Entinta una base de acetato con témpera y rodillo de goma espuma, posteriormente coloca una hoja en banco y dibuja sobre ella haciendo presión con el lápiz sobre el acetato entintado, obtendrás así una monocopia en positivo a la manera del dibujante.
. 19
Pinta un personaje extraño sobre una base de acetato con témpera, estando aún fresca la tempera, coloca sobre la base entintada una hoja de papel blanco, y ejerce fuerte presión sobre la misma con las manos, posteriormente retírala para obtener tu monocopia a la manera del pintor.
. 20
Entinta una base de acetato con témpera y rodillo de goma espuma, posteriormente retira fracciones de materia con un trapo, un palillo, o un pincel de cerda limpio, estando aún fresca la tempera, coloca sobre la base entintada una hoja de papel blanco, y ejerce presión sobre la misma con las manos, luego retírala para obtener tu monocopia a la manera del grabador.
. 21
Combina en tres composiciones diferentes, cada una de las posibilidades de monocopia, con encolado de papeles impresos o no, o de elementos tales como hilos, telas, puntillas u otros; logrando así representar y presentar imágenes visuales.
. 22
Armar una composición en el espacio tridimensional, representando un animal extraño, a través del ensamblaje de cajas de diferentes tamaños, hilos, telas puntillas, alambres, latas.

Consignas EGB

. 01
Realiza un reconocimiento visual y táctil de una de tus manos, posteriormente encuentra una posición cómoda apoyándola sobre la mesa, y observándola intermitentemente, represéntala a través de un dibujo de línea y mancha sensibles, con lápices de grafito.
. 02
Observa los ojos, las bocas, las narices y las orejas de por lo menos cuatro compañeros, y representa cada fracción de rostro lo mas fielmente posible, a través de un dibujo de línea y mancha sensibles, con lápices de grafito.
. 03
Observa el rostro de frente de un compañero y represéntalo teniendo en cuenta relaciones y proporciones entre las partes, a través de un dibujo de línea y mancha sensibles, con lápices de grafito.
. 04
Observa el rostro de perfil de un compañero y represéntalo teniendo en cuenta relaciones y proporciones entre las partes, a través de un dibujo de línea y mancha sensibles, con lápices de grafito.
. 05
Observa la figura completa de un compañero de pie y represéntala teniendo en cuenta relaciones y proporciones entre las partes, y los conceptos de módulo y canon, a través de un dibujo e línea y mancha sensibles, con lápices de grafito.
. 06
Observa la figura completa de un compañero sentado y represéntala teniendo en cuenta relaciones y proporciones entre las partes, y los conceptos de módulo y canon, a través de un dibujo de línea y mancha sensibles, con grafito.
. 07
Observa un grupo de por lo menos cuatro compañeros ubicados en diferentes posiciones, y represéntalo teniendo en cuenta relaciones y proporciones entre las partes, y los conceptos de módulo y canon, a través de un dibujo de línea y mancha sensibles, con grafito.
. 08
Representar la perspectiva frontal del interior de una habitación, incluyendo por lo menos tres muebles y una figura humana, teniendo en cuenta los conceptos de línea de horizonte y punto principal, mediante un dibujo de línea y mancha sensibles, con grafito color.
. 09
Representar la perspectiva angular del interior de una habitación, incluyendo por lo menos tres muebles y una figura humana, teniendo en cuenta los conceptos de línea de horizonte y puntos de distancia, mediante un dibujo de línea y mancha sensibles, con grafito color.
. 10
Realizar un listado de por lo menos diez elementos que puedan formar parte del frente de una casa, posteriormente seleccionar aquellos que mas te interesen, y representa la perspectiva frontal del exterior de una casa ideal, teniendo el cuenta el concepto de línea de horizonte y punto principal, mediante un dibujo de línea y mancha sensibles , con grafito color.
. 11
Teniendo en cuenta el listado realizado en el ejercicio anterior, seleccionar los elementos que mas te interesen, y representa la perspectiva angular del exterior de una casa ideal, teniendo en cuenta el concepto de línea de horizonte y puntos de distancia, mediante un dibujo de línea y mancha sensibles, con grafito color.
. 12
Realizar una escala de valores partiendo del blanco para llegar al negro, logrando al mezclarlos ocho grises diferentes, con témpera y pinceles.
. 13
Realizar tres composiciones de valor; la primera en clave alta, aplicando el blanco y los grises mas claros; la segunda en clave media, aplicando los grises intermedios; y la tercera en clave baja, aplicando el negro y los grises mas oscuros, con témpera y pinceles.
. 14
Realizar escalas de colores, partiendo de un color primario para llegar a otro color primario y así obtener los colores secundarios y los colores intermedios, según las tres combinaciones posibles; del amarillo al rojo, para obtener los amarillo anaranjados, el anaranjado, y los rojo anaranjados; del amarillo al azul, para obtener los amarillo verdes, el verde, y los azul verdes; y del rojo al azul, para obtener los rojo violetas, el violeta, y los azul violetas; con témpera y pinceles.
. 15
Seleccionar una de las tres escalas de colores realizadas en el ejercicio anterior, y establecer un listado de por lo menos diez elementos de la naturaleza, de la cultura, sensaciones, y emociones, que evoquen a tu criterio los colores de la escala seleccionada; representar posteriormente el paisaje o la escena que mas te interese de la lista, pintando con las témperas correspondientes y pinceles.
. 16
Realizar escalas partiendo de un secundario para llegar a otro secundario, y así obtener los terciarios, quebrados o grises de color correspondientes, según las tres combinaciones posibles; del anaranjado al verde para obtener los tierras ocres; del anaranjado al violeta para obtener los tierras rojas; y del verde al violeta para obtener los azules petróleo.
. 17
Realizar una composición con terciarios según sea el paisaje natural, urbano, o psicológico que los mismos te evoquen, pintando con las témperas correspondientes y pinceles.
. 18
Realizar una composición figurativa o abstracta, pintándola con un color usado en su estado puro, o mezclado con blanco , con negro, o con gris; con témpera y pinceles.
. 19
Realizar una composición figurativa o abstracta, pintándola con colores parecidos o semejantes que tengan un color en común; con témpera y pinceles.
. 20
Realizar una composición figurativa o abstracta, pintándola con una dupla de colores complementarios, teniendo en cuenta que el complementario de un color primario, es el secundario formado por los dos primarios restantes; con témpera y pinceles.
. 21
Realizar una composición figurativa o abstracta, pintándola con los tres colores primarios, o con los tres colores secundarios; con témpera y pinceles.

Programa Polimodal

Unidad Uno
De la Mimesis a la Abstracción
La forma . Análisis . Síntesis . Geometrización . Estilización . Recreación . Anamorfosis . Metamorfosis . Abstracción Geométrica . Abstracción Lírica . Relación con las corrientes estilísticas que permitieron el paso del arte tradicional al arte contemporáneo


Unidad Dos
De la Representación a la Pesentación
Los Procedimientos . Collage . Fotomontaje . Mosaico . Trozado . Decollage . Ensamblaje . Estampación . Esténciles . Monocopia . Arte Contemporáneo

Programa EGB

Unidad Uno
Figura Humana . Partes . Completa . En distintas posiciones . En movimiento . En relación con otras figuras humanas y con el entorno natural o cultural


Unidad Dos
Espacio . Indicadores de Espacio . Perspectiva de interiores frontal y angular . Perspectiva de exteriores frontal y angular


Unidad Tres
Valor . Claves
Color . Primarios . Secundarios . Intermedios . Armonizaciones de relación y de contraste
Quebrados o Grises de Color . Terciarios

Planificación Polimodal

EXPECTATIVAS DE LOGRO
· Conocer metodologías de trabajo necesarias para la investigación, la experimentación, y el descubrimiento artístico.
· Conocer diferentes posibilidades técnicas a través de la investigación, experimentación, y el descubrimiento artístico.
· Comprender el comportamiento de los materiales y herramientas.
· Conocer Dibujos, Pinturas, Esculturas y Objetos pertenecientes a diferentes Artistas Modernos y Contemporáneos.
· Familiarizarse con el vocabulario técnico, propio del campo de las Artes Visuales.
CONTENIDOS CONCEPTUALES
De la Mimesis a la Abstracción
La forma - Análisis. Síntesis. Geometrización. Estilización. Recreación Anamorfosis. Metamorfosis. Abstracción Geométrica. Abstracción Lírica. Relación con las corrientes estilísticas que permitieron el paso del arte tradicional al arte contemporáneo.
De la Representación a la Pesentación
Los Procedimientos - Collage. Fotomontaje. Mosaico. Trozado. Decollage. Ensamblaje. Estampación. Esténciles. Monocopia. Arte Contemporáneo.
CONTENIDOS PROCEDIMENTALES
Experimentación con Grafitos, Papeles, Telas, Cartones, Plásticos y Témperas.
Lectura comprensiva de textos.
CONTENIDOS ACTITUDINALES
Respeto por las producciones propias y ajenas.
Valoración de Dibujos, Pinturas, Esculturas y Objetos de Artistas Modernos y Contemporáneos.
Autonomía para concretar la propia experimentación técnico – visual.
Hábitos de orden e higiene en la realización de los trabajos.
Espíritu de solidaridad con el grupo de trabajo.

Planificación EGB

EXPECTATIVAS DE LOGRO
· Conocer metodologías de trabajo necesarias para la investigación, la experimentación, y el descubrimiento artístico.
· Conocer diferentes posibilidades técnicas a través de la investigación, experimentación, y el descubrimiento artístico.
· Comprender el comportamiento de los materiales y herramientas.
· Conocer Dibujos y Pinturas pertenecientes a diferentes Artistas.
· Familiarizarse con el vocabulario técnico, propio del campo de las Artes Visuales.
CONTENIDOS CONCEPTUALES
Figura Humana - Partes. Completa. En distintas posiciones. En movimiento. En relación con otras figuras humanas y con el entorno natural o cultural.
Espacio - Indicadores de Espacio. Perspectiva de interiores frontal y angular. Perspectiva de exteriores frontal y angular.
Valor - Claves.
Color - Primarios. Secundarios. Intermedios. Armonizaciones de relación y de contraste.
Quebrados o Grises de Color - Terciarios.
CONTENIDOS PROCEDIMENTALES
Experimentación con Grafitos y Témperas.
Lectura comprensiva de textos.
CONTENIDOS ACTITUDINALES
Respeto por las producciones propias y ajenas.
Valoración de Dibujos y Pinturas de Artistas.
Autonomía para concretar las propias realizaciones.
Hábitos de orden e higiene en la realización de los trabajos.
Espíritu de solidaridad con el grupo de trabajo.